O Festival do Rio lançou a campanha para sua edição de 2026, desenvolvida pela agência Onzevinteum. Com o conceito ‘Toda arte começa com uma tela em branco’, a comunicação destaca o momento que antecede a projeção e apontar para o potencial da criação artística.
A estratégia criativa utiliza registros visuais de telas de salas de cinema brasileiras tradicionais antes do início das sessões, como o Odeon, o Cinesystem Belas Artes e a Estação Botafogo. Gustavo Bastos, CEO e CCO da agência, conta que o objetivo foi resgatar o simbolismo da tela vazia como o ponto de partida comum ao cinema e a outras manifestações artísticas. “Queríamos resgatar esse momento puro e transformá-lo em um convite nacional para viver o Festival do Rio nas salas de cinema”, afirma.
O plano de mídia contempla veiculação nacional e regional no Rio de Janeiro. A estratégia de divulgação engloba formatos de mídia exterior (OOH), como galhardetes, cartazes e busdoors, além de filmes para televisão e cinema, ações digitais e presença em redes sociais.
Desdobramentos do conceito serão aplicados em ativações nos galpões da região do Porto, espaço que abriga as atividades paralelas do festival. No local, pintores e grafiteiros farão intervenções ao vivo em telas e muros brancos para ilustrar o conceito da campanha. Ao todo, a programação do evento prevê cerca de 900 sessões distribuídas por diferentes circuitos de exibição cariocas, que incluem complexos comerciais e salas independentes.
Paralelamente, foi apresentada a comunicação do RioMarket, o braço de negócios e mercado do festival. O evento tem como alvo o público profissional, reunindo produtores, distribuidores, exibidores, roteiristas, diretores e executivos de plataformas de streaming para rodadas de negócios, debates e capacitação. Desde a criação do festival em 1999, o RioMarket soma marcas como mais de 165 mil inscritos e mais de 10 mil rodadas de negócios realizadas.
